人像摄影技巧(人像摄影的拍摄技巧有哪些)

1、人像摄影的拍摄技巧有哪些

现如今,许多人都喜欢上了摄影,人像摄影的技巧有哪些?下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧,供大家参考!

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇1

一、特写表现人物身体局部

特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单,但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的,例如,常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部,主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部,如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中,常有手模、脚模、腿模、胸模,在拍摄这些模特时,最常使用的景别就是特写。

二、利用富有感染力的背景营造美感画面

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出,但画面少了故事性,不能够很好地交代画面中人物的环 境,因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性,应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景,可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时,这一点尤其重要,因此广角镜头会纳入较多画面的环境,因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置,以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

三、选用大光圈获得浅景深

如前所述,光圈越大(如f/1.8、f/2.4),光圈数值越小,景深越小;光圈越小(如f/18、f/22),光圈 数值越大,景深越大。要想获得浅景深的照片,首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用,可得到浅景深的美丽虚化效果,同时,它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下, 保证获得更高的快门速度。

四、靠近被摄者获得浅景深

想要获得浅景深,让背景得到虚化,最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下,让相机 靠近模特,这样可以轻易获得浅景深的效果,人物较突出,背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物,因为当相机靠近模特时,前景在画面中也会表现地较为清晰。

五、让背景远离被摄体获得浅景深

想要获得浅景深,让背景得到虚化,最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下,让相机 靠近模特,这样可以轻易获得浅景深的效果,人物较突出,背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物,因为当相机靠近模特时,前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离,也是获得浅景深的方法之一,安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特),也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说,模特离背景越远,就越容易形成浅景深,从 而获得更大的虚化效果。

六、让人物成为视觉中心的三分构图法

三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时,将画面横、竖平均分为三等分,每 一条分割线上都可放置人物主体躯干,而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上,则能够更加 鲜明地突出人物主体。

七、表现女性身材柔感的曲线构图法

曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图,C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果,只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时,就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线,而如果采用正面拍摄的角度, 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外,还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中,并占据足够 大的空间时,就形成了斜线构图方式。

斜线构图所产生的拉 伸效果,对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时,模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直,从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背,以起到 拉长身体线条的作用。

九、表现画面稳定感的三角形构图法

三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式,分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力,人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

十、横画幅拍摄人像

横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点,因为人的双眼是水平的,很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影,也可用于拍摄群体人像等。

十一、横画幅拍摄人像

竖画幅也就是竖长方形构图,呈上下伸展,这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素,以及画面的纵深度,无论是拍摄全身人像还是半身人像,都可以使用这种画幅。

十二、俯视拍摄人像

俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上,由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时,人物的身体将被压缩,出现上大下小的变形效果,头部被夸大,身体部分被缩小,人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°,则能够轻松拍摄出小脸美女照片,而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度,拍摄时要注意使画面向高调靠近。

十三、仰视拍摄人像

仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方,由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用,空间透视效果更加强烈。拍摄人像时,会使距离镜头近的下半身部分变大,而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长,因此如果要表现男性坚毅的气质,或女性修长的身姿,可以采用这种角度。

十四、利用环境留白渲染画面气氛

留白其实是一个很容易理解的概念,白就是指空白,留白显然就是在构图时,给画面留出一定的空白。形象地说,画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白,它可以是大片同色调或者同类型的景物,例如天空、大海、山峰、草原、土地……

留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然,拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪,烘托意境,给观赏者留下更大的想象空间,使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中,作为主体的人像,应被安排在画面中最能吸引人注意的位置,如黄金分割点附近。构图时适当的留白,给观赏者以想象的空间。

十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

如前所述,在一幅摄影作品中,主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体,同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白,可以补充主体人物的视线空间,寻求画面的平衡。

十六、利用陪体辅助表达人物气质

恰当、巧妙地运用陪体,可以更好地表现画面中的意境或故事情节,以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征,只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

十七、远景景别表现人物与环境

远景画面的特点是空间大,景物层次多,主体形象矮小,陪衬景物多,能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势,正如绘画理论中提到的“远取其势”,所以拍摄者要从大处着眼,以气势取胜。在人像摄影中,远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌,同时背景环境非常大。拍摄时,人物形象与背景环境相结合,两者都能得到适当表现。但应该特别注意,人物与背景之间的搭配关系。

十八、中景别表现人物神情与姿态

中景人像拍摄的是膝盖以上的形象,除了表现人物面部表情外,也更为重视人物手部动作,拍摄时要注意被摄者的摆姿,这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄,画面的空间面积 进一步扩大,有利于表现人物的肢体表达,构图也更富于变化。拍摄中景人像时,还要注意被摄者的神情。

十九、近景景别表现人物面部表情

近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象,能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是,最好使用中长焦镜头,避免可能产生的透视变形的现象,同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情,拍摄时可以突出被摄者的眼睛,眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式,刻画有感染力的眼神,可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等,更好地产生共鸣。

十、利用简洁的背景突出人物

拍摄人像时背景的选择很重要,如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛,复杂的背景容易分散观赏 者的注意力,因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景,这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄,采 用平视的角度,可以优先考虑使用墙壁或背景布,采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄,可以考虑使用大光圈虚化背景,或寻找漂亮的建筑外墙,密集的花丛,还可以通过仰视以蓝天为背 景,或俯视拍摄以草地为背景。 总之,只要在选取背景方面以简洁为原则,总能够找到合适的拍摄场景与角度。

人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇2

1、 合理的构图会让你的作品增色不少

拍摄人像作品构图是关键,根据拍摄场景的不同,可以选用的构图方式有:三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

根据不同场景下,需要突出的风格和特点不同,选用不同的构图方法,会让你的作品增色不少。

2、 选择合适的光圈

人物拍摄的场景不同,需要使用不同的光圈配合,比如背景较乱和简单背景下,使用的光圈肯定是不同的。

3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

人物摄影运用的技巧,要与其拍摄目的相对应,举个例子,如果是拍杂志封面或者艺术照,就需要增加时尚感和艺术感,但是如果是拍摄工作照,只需要写实就可以了,过多的处理反而是适得其反。

4、 人物的情绪表达是精髓

就像文章开头说的,好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的,否则画面再没,也感觉没有灵魂存在。

5、 人物的服饰和场景搭配更合理

拍摄人物摄影的时候,人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

6、 后期的处理修图能力

摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分,可是确实一个优秀的人物摄影师必需做的,所谓“艺术源于生活,而高于生活”,任何作品无论拍得多好,都需要进行后期处理的。

以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的最根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师,还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修,像我们的人物摄影技术精修班就比较适合,不但有专业的老师指导,各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强,学习时间更短,对于想在短期内成为人物摄影师的人来说,就更加适合了。

人像摄影技巧(人像摄影的拍摄技巧有哪些)

2、人像摄影的拍摄技巧

常用的人像摄影拍摄技巧有焦点、光线、姿势、背景、镜头。

1、焦点:

在拍摄人像时一定要注意焦点的设置。通常情况下,焦点应该集中在被拍摄者的眼睛上,这样可以更好地体现出人物的眼神和情感。

2、光线:

光线是人像摄影中非常重要的因素。在室内拍摄时,可以使用侧面窗户或灯光来创造柔和的光线。在户外拍摄时,可以利用早上和傍晚的柔和光线,或者选择阴天时的柔和光线。

3、姿势:

摄影师应该指导被拍摄者采取自然、舒适和优美的姿势。在拍摄全身照时,可以让被拍摄者稍微侧身,或者弯曲一只腿以营造一种自然的姿态。

4、背景:

背景也是人像摄影中的一个重要因素。身后的背景可以增强主体的视觉效果,但是要注意不要让背景过于繁复或者过于显眼,以免过度分散注意力和影响主题的突出。

5、镜头:

不同的镜头可以创造出不同的效果。例如,长焦镜头可以使背景模糊而突出主体,广角镜头可以拍摄更广阔的场景和多个人物。根据拍摄的需要选择适合的镜头。

摄影简介:

摄影一词是源于希腊语φ?? phos(光线)和 γραφι graphis(绘画、绘图)或γραφ? graphê,两字一起的意思是“以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。

有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

一般简称的摄影是在基于小孔成像的原理之上即通过镜头用照相机映像在底片冲印底片成为单一相片一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声仅供人观赏其人物、意境进而体会其涵义。

今天世界上仍存留最早的一张照片可以追溯至1827年出自法国人约瑟夫·尼埃普斯之手。

人像摄影技巧(人像摄影的拍摄技巧有哪些)

3、人像摄影有什么技巧?

当你看到一幅肖像照片摄影非常好,作为摄影爱好者看完后是否有这样的想法,我能不能也拍摄出来这样的肖像照片呢?下文中互通lightroom教程网为你介绍10种令人惊叹的肖像拍摄方法让你轻松实现这样的效果。

1、改变你的视角角度

大多数肖像都是用相机拍摄的 (或周围) 的眼睛水平的主题。虽然这是一个很好的常识——完全改变你拍摄的角度可以让你的肖像成为一个真正的亮点。

爬到高处,拍摄你的目标主题,或者尽可能靠近地面拍摄。无论哪种方式,你都能从一个必然引起兴趣的角度来看待你的主题。

2、拍摄眼神交流

你的拍摄对象眼睛的方向能影响一个图像。大多数肖像画的主体都是俯视着镜头——这是一种能够在主体和观看图像之间产生真正意义上的联系的东西。

3、打破陈旧的规则

我们经常在人像摄影中谈论的另一个“规则”是给你的主题空间进行研究。 但是,有时可以将规则打破,只有打破这样的规则你会发现能得到意想不到的效果。

4、光线测试

在人像中使用光线有几乎无限的可能性。侧光照明可以创造情绪,背光和剪影您的主题隐藏他们的功能可以是强大的。

使用像慢速同步闪光灯这样的技术可以创造一个令人印象深刻的惊喜效果。

5、自然拍摄

有时摆姿势的镜头可能看起来有点……。构成。有些人在姿势不好的环境中看起来不太好,所以改用坦诚的方式可以奏效。

在工作中,与家人或做自己喜欢的事拍摄你的主题。这会让他们更加放心,最终你可以得到一些特殊镜头,让他们自然而然地适应他们所处的环境。

6、为照片增加惊喜

在拍摄照片中一点创意可以让你的照片增添一些惊喜,比如办傻充愣、卖萌等。

7、巧用道具

在你的镜头中加入一些道具,你会创造另一个感兴趣的点,可以增强你的照片亮点。虽然这样可能会分散注意力,但恰当的道具能帮助你获取新的效果。

8、拍摄身体一部位

获取长焦距镜头的镜头 – 或者近距离拍摄,以便拍摄主题的一部分。拍摄一个人的手,眼睛,嘴…可以留下很多想象的观众的形象。有时候,图像中所包含的东西超出了包含的内容。

9、模糊照片中部分主题内容

放大身体的一部分的想法的变体是遮蔽肖像主体的脸部或身体的一部分。你可以用衣服,物品,他们的双手或者仅仅通过将图像中的一部分框住。这样做意味着你会留下一点想象力的图像的观众,但也把注意力集中在你希望他们关注的主题部分。

10、拍摄一系列连续镜头

将相机切换到“连拍”或“连续拍摄”模式,并且每次拍摄多张照片。在此过程中,您可以创建一系列可以一起呈现的图像,而不仅仅是一个静态图像。当您拍摄儿童时,这种技术可以很好地工作 – 或者真的有任何活跃的主题正在快速连续地改变他们的位置或姿势。

4、人像摄影技巧有哪些?

拍出好看的人像照片,是摄影中最受欢迎和具有挑战性的一项任务。无论是新手还是经验丰富的摄影师,要想获得好的照片,都需要掌握一些基本的技巧和知识。

以下是一些技巧和建议:

要想拍出好看的人像照片,必须要有一个好的拍摄角度。拍摄角度决定了照片的视角和情感表达,因此,选择一个最佳的拍摄角度非常重要。

例如,拍摄脸部时,可以采用低角度、稍微向下的角度,这样可以使脸部更加立体、五官更加突出。

要想拍出好看的人像照片,必须要注意光线的运用。光线是照片的灵魂,它可以决定照片的色调、情感和气氛。

在拍摄人像时,要尽量利用自然光和反射光,这样可以使照片更加自然、真实和生动。

此外,还要注意避免直射光,因为它会使人物的脸部过于明亮,从而使照片失去平衡。

要想拍出好看的人像照片,必须要掌握正确的拍摄姿势。

拍摄姿势可以决定照片的视觉效果和气质,因此,选择正确的拍摄姿势非常重要。

例如,在拍摄坐着的人像时,可以让模特的身体微微前倾,这样可以使身体线条更加优美、腿部更加修长。

此外,还要注意避免让模特过于紧张或者过于放松,保持自然、放松的状态是拍摄好照片的关键。

要想拍出好看的人像照片,必须要注意后期处理。

后期处理是提高照片质量的另一种方法。通过调整色彩、对比度、亮度和饱和度等参数可以使照片更加精美。

例如,调整为胶片模式,复古色调等。

当然,对于好看的人像照片,色彩和情感也是必不可少的元素:

色彩:色彩是照片的重要因素之一。选择合适的色彩可以使照片更加鲜明、生动和美丽。例如,在拍摄黑白照片时,可以利用黑白色调表现出人物的情感和气质。

情感:人像照片不仅仅是简单地记录人物的外貌,更重要的是表现人物的情感和气质。因此,在拍摄人像时,要注意捕捉人物的情感和气质,从而使照片更加生动、真实和感人。

5、人像摄影有何技巧?

人像摄影是摄影中最具挑战性的领域之一,因为它涉及到相对复杂的技术和对人物形象的塑造、气质和性格的表达。如何拍出好看的人像照片呢?以下是一些拍摄人像照片的技巧和建议:

1.选择合适的拍摄位置和背景 在拍摄人像时,选择合适的拍摄位置和背景非常重要。一般来说,我们可以选择室内或室外环境来拍摄人像。在室内环境中,可以使用灯光和布景来烘托人物氛围;而在室外环境中,可以使用自然光和景观来打造出更加自然的人像照片。

2.确定合适的视角和拍摄距离 拍摄人像时,要考虑拍摄的角度和距离。在确定合适的拍摄距离时,需要考虑到人物面部和身体的比例和位置;而在确定拍摄角度时,可以根据人物的性格和形象来选择合适的视角。

3.把握好光线 光线是拍摄人像的关键因素之一。在选择光线时,我们可以选择自然光或灯光来打造出不同的视觉效果。对于自然光,可以利用柔和的早晚阳光或大气云层反射的自然光来烘托人物气质;对于灯光,可以运用逆光、侧光或肯特克辉光来营造出优美的光影效果。

4.掌握好焦距和虚化效果 在拍摄人像时,我们可以利用不同的焦距和虚化效果来突出人物的特点和表达情感。长焦距的镜头可以突出人物的面部特点;短焦距的镜头则可以突出人物的身体特点和环境气氛。利用虚化效果可以提高画面的层次和立体感,使人物更加突出。

5.引导拍摄对象表现自然 在拍摄人像时,我们需要引导拍摄对象表现自然、轻松和自信。可以通过交流和沟通来了解拍摄对象的性格和习惯,然后根据其自然表达的方式,引导其做出相应的动作和表情,以达到更好的拍摄效果。

6.后期处理优化照片 在拍摄人像后,可以通过后期处理来优化和美化照片。可以采取一些基础操作,如调整亮度、对比度和饱和度等;也可以运用一些特效和滤镜来增加照片的艺术效果。

总之,想要拍出好看的人像照片,需要掌握多方面的技巧和注意点,包括选择合适的拍摄位置和背景、把握好光线、掌握好焦距和虚化效果、引导拍摄对象表现自然等。除此之外,还需要不断地练习拍摄技巧,以及丰富自己的知识和审美素养,才能创建出更好的摄影作品。

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