1. 古典舞蹈的儒雅与典雅：
中国古典舞作为中国舞的重要组成部分，展现了一种儒雅与典雅的气质。它的动作流畅而富有力度，慢动作中蕴含着深厚的文化内涵，反映了中国古代文人墨客的艺术精神和审美情趣。
2. 民族舞的雄壮与多样性：
中国民族舞是另一个显著特征，它涵盖了各个民族的舞蹈形式，如东北秧歌、云南花灯、藏族、蒙古族、维吾尔族等，每种舞蹈都带有鲜明的地域特色和民族风情。这些舞蹈风格多样，既有雄壮豪迈的气势，也有细腻柔美的表达，展现了中华民族的多样性和丰富性。
3. 融合戏曲与武术元素：
中国舞在发展过程中，吸收了戏曲中的身段表演和武术的动作元素，这使得中国舞不仅有舞蹈的美感，还兼具戏剧性和力量感。例如，“提、沉、冲、靠、含、腆、移”等身韵训练，体现了中国舞独特的动态美学。
4. 科学系统的训练体系：
经过几十年的发展，中国舞形成了一个科学、系统的训练体系，结合了西方芭蕾的训练方法，但保留了中国传统文化的精髓。这种训练体系注重“形、神、劲、律”的统一，强调内外兼修，身心合一。
5. 包容性与时代性：
现代的中国舞在传统基础上融入了更多现代元素，如芭蕾的技巧、瑜伽的柔韧，甚至爵士舞的节奏感，展现出极强的包容性和时代适应性。这种融合使得中国舞能够适应更广泛的表演需求，同时保持其独特的东方神韵。
6. 文化传承与审美标准：
中国舞不仅是舞蹈艺术，也是中华文化的重要载体。它通过舞蹈传达了中国的历史故事、哲学思想和审美观念。其审美标准建立在民族风格的基础上，追求形神兼备，强调动作与情感的和谐统一。
7. 教育与普及：
在舞蹈教育中，中国舞作为启蒙舞种被广泛推荐，因为它能培养舞者的良好体态、系统认知和对舞蹈艺术的全面理解。从基础的肩、腰、腿、胯训练到高阶的表演技巧，中国舞教育注重科学安全，强调基础训练与个性发展。
中国舞以其深厚的文化底蕴、独特的艺术风格、全面的训练体系以及不断的时代创新，成为了展现中国文化艺术魅力的重要窗口。